用過 Android Phone 的人都會知道有一項比 iOS 更好用的功能，就是在 landing page 同時可以有七樣 Widgets 跑一些像是天氣，Calendar，FB，Chatting room 等等的功能，而 iPhone 卻只能按兩下切換所謂多工的（暫停）程式。

iPhone 的多工，個人認為非常的掰咖，因為它等於打開所有曾經進行的程式，如果你沒有長按”home button”手動刪除的話，連用一個月的 iPhone 會出線一長串的所謂“多工”App。雖然說這是 iOS 與 Android 在功能的競爭上，可以說是跟上 Android 多工的腳步，但是這個解決方案我認為有點是為了不抄襲 Android 而使出不是很漂亮的一種奇怪方式。

我覺得可以修改方案可能是：
1.保留最近的 10 個程式
2.簡化關掉程式的人機互動（現行按兩下，再長按在刪除的方式不夠直覺）可以用兩根手指橫劃之類比較簡單的方式開啓，然後刪除可以用拖曳離開手機下方區域的方式關掉程式（如同現在刪除 dock 上面  alias 的方式）
3.以Notificaton Center 取代現在的“多工”的界面互動方式。

前幾天的 iOS5 正式上線，Apple 官方強調的 Siri 似乎只有支援 4GS，而且我不認為用中文可以很有效的操作，所以我把這個”從新 OS 尋找樂趣”的重心放在 Notification Center.

在我使用了一天的經驗，我覺得 Apple 這個處理方式實在太聰明了。

怎麼說呢？如果像是 Android 那樣在 Home Page 可以同時擁有七種程式，使用者可以輕易的“察看”是某有新的更新，而 iPhone 這次 Notification Center 的處理方式，比上次那個“奇怪的多工”聰明多了，因為它把“察看”變成”告知“。

人們長久以來使用電腦的習慣方式，是根據自己的需求在電腦裡找到適當的工具去達到目的，這是所謂“察看”的方式，你要自己去適當的地方找你需要的資訊或是工具。

而 Notification Center 則巧妙的採用 Push Notification 的方式，轉化“察看”變成“告知”，也就是由它來告訴你有哪些新的資訊更新，然後在直接帶你到該 App。

我認為這樣“告知”的方式相當的人性，讓人感覺手機更聰明了，不是你行動它反應，而是它主動的告訴你，然後你再行動。
雖說這樣的方式也並不是第一，ＦＢ的 Push Message 跟所有活動的相互連結，也是取代 “察看“ 改成 “告知” 的方式，但是在手機上採用這種方式，讓我更有”告知“與”察看“明顯的區別。

以簡單的方式分析，我想這種察看的方式應該可以應用更廣，在人機之間如果把人的動機細分，大概也只有兩種：

1.”去幹嘛“，這是比較主動的方式，也是傳統電腦界面的被動邏輯，可以應用在人的原始動機。
2.“要幹嘛”，是電腦主動的反應，也就是在原始動機之後，電腦聰明的以人性化的方式提醒/引領使用者完成接下去的 Tasks。

如果把這種“去幹嘛”的”告知“概念最大化，我覺得可以打破應用程式之間的藩籬，電腦可以更人性化而人機界面可以變得更直覺。

其實這個告知的方式，應用在貼身的手機尚在適合也不過（比起桌機），在這次 iOS 裡面的新玩意處處可見，像是 Siri, 手機會跟人對談（好科幻）， 還有到一個地點後會提醒你要幹嘛的新工能（我不知道這有沒有個名字），都是廣義“告知”的應用。

我想 iOS 這個告知的界面處理方式，超越了 Android 在 Home page 放七個 Widget 的設計，而且還漂亮的保持簡單，直覺的 iOS 招牌界面。

今天Mac OS 要我升級，剛好最近系統有點慢，所以就升升看，看會不會快一點，重開機後，發現ＤＯＣＫ上多了一個ＡＰＰ ＳＴＯＲＥ，當然這也不是什麼新聞，只是本來想說會跟著獅子10.7 的，沒想到這麼猴急，偷偷升級就塞進來了。

相信有部份的ＩＰＨＯＮＥ使用者，已經在ＩＰＨＯＮＥ版的App Store抓到翻掉，我曾經抓滿十一頁到有些App自動無法顯現，還好後來發明了Folder這個鬼東西來彌補，現在桌機版來了，我想我的應用程式也會塞爆我的Application Folder。

或許妳/你會想為什麼我說是無產階級革命勒？以前大家的電腦裡面，算一算頂多就那幾家公司的軟體 (Microsoft Office, Adobe 系列, Autodesk 系列, Corel 系列, 或是依些專業的像是 Math Lab / 看股票的軟體） 算一算，電腦軟體雖多，但絕大部份都是那幾個大廠出的，他們有錢有資本，去購買Developer License，開發超級專業軟體，然後絕大部份的專業人士，在應用這些軟體，去做可以用的事情，像是 Photo retouch / 3D animation / 打報告 / 統計會計等等，但是這個狀況，從 iPhone App Store 出現後，開始有了革命性的發展（就 Programmer 行業來講啦）。

在軟體設計界，以前一向是大公司 Hire 上百上千個 Programmer 把軟體產品完成，這些軟體通常功能強大，甚至是讓專業人士用該軟體再創造另外的產品，但是手機上的 iPhone App 出現後，打破這個局面，然而，iPhone App 並不是第一個做這件事情的人，早在 2006 年 Adobe 的 Air 也是相同的觀念， Flash Actionscript Programmer 可以自己一個人完成簡單的作品供人使用，而 Flash Lite 也早在手機上動腦筋，但是最後，被行動裝置/微型軟體淘汰的，首當期中的就是Adobe。

原因是什麼？論研究時間跟使用人口 Flash 絕對高於其他的公司，主因很簡單，就是Adobe 只做了整個環節的一步份而已，Apple 厲害的地方，是全面性的 Plan 好之後，一次推出，所以能讓從來沒有做過手機的 Apple, 在 iPhone 一推出的時候就把其他廠商打得落花流水，裡面重要的因素就是 App Store 的販賣。

Apple 以不到 100 元的 License 釋出開發權，讓大家可以自己開發 App, 這是一項很創新的做法，而且利用先前 iPod 銷售成功附屬的廣大的 iTune 網路，趁 iTune 版本升級，把App塞進去之後，等於店面的點都打好了，只要Programmer 肯寫，就可以通過 App Store 販賣。

而在Programmer 這邊，被長年壓榨除了早就練出一身好本領之外，在辦公室裡面長年的做重複的事情，早就膩了，花點時間學習詭異的Obj-C ，技術跟金錢的門檻都不高，就可以自己做自己的主人，而且可以賺錢，而且這些錢，卻是他們意想不到的收入（有些高過他們原本的薪水）

就這樣，很多Programmer 紛紛離職專門搞行動裝置軟體，但是也隨著軟體越來越多，這些Programmer 又逐漸的團結起來，變成公司，這樣做出來的軟體才會夠ＰＯＷＥＲＦＵＬ，跟市場上其他的軟體競爭。不過這類小型的 App 走向本來就跟大廠的 App 比較，大廠想要達到的是萬能的超強軟體，而小 App 則是以方便，簡單，甚至創意搞笑為主軸。

如同 Blog 草根媒體逐漸的侵蝕傳統媒體，FB 侵蝕網路，App 也開始漸漸的侵蝕軟體/遊戲市場，這可以說是一個革命。

有資深的朋友電玩界朋友，他跟我說：『很多Programmer 都跑出去自己做小遊戲了，導致開發費用高，時間長的 Gamer game 發展遲滯。』

沒想到現實上的“無產階級”革命在真實的世界歷史上失敗了，卻在虛擬的網路世界裡開始蔓延開來。

友人Ｐ與友人酸（砒酸/砒霜）紛紛進入台北雙年展，可喜可賀！

Screening 7!

恭喜恭喜！

尤其是一些別人咀嚼過後的泥爛般的物體，不但噁心，再嚼一變，好像也吸不到甚麼養分。最遭的是，當自己的想像力已經讓自己覺得吸收了以後，該書的再繼續卻又讓我混淆，我會有種拉肚子的感覺。

當然這是我的想法，或許我精神食糧貧乏而導致營養不良，不過忙碌的工作後如果逼著自己看書，那就像被強吻一樣，很不浪漫了～

舉個例子吧！前一陣子日本設計師的介紹書籍不知道為甚麼成為流行，裡面以佐籐可士和可以說是當紅炸子雞（對我而言啦，因為ＵＮＩＱＬＯ的關係），他的超整理術，想必很多人都拜讀過，可是喜歡從混屯環境中尋找靈感的我（講難聽一點是生活雜亂）覺得這是他的方法，並不是每個人都適用。

再來談談無印良品的前任設計師研原哉吧！他出的可多了，我買了“Design Of Design” 跟 “不為設計而設計=最好的設計 : 生態學的設計論“ ,原因很簡單，因為書名有種哲學性的懸疑，所以引起了我的好奇心。

這兩本，只翻了幾頁，就在書架上當沾著灰塵的裝飾品。牽涉方法學的設計書，看著別人的思路過程，讓我感覺好像要推翻自己的做法，或是好像被催吐自己累積出來的自發性思維方式。

瞭解別人是怎麼辦到的好像很重要，但是就設計師而言，這種路徑是無法複製的，因為研原哉已經在那裡了，不會有第二個，就算有，也會是深澤直人。

當然，這篇是“毒後感”，並不是篇自己找-沒把書唸玩-的藉口。誰說讀後感一定要把書讀完，就硬要寫，以下是我的個人看法：

大家都知道，日本人自己走出的這條設計之路，除了“小巧”之外，還有我們在中國所謂的”禪“的意境。

雖說”禪“出自於中國，不過最後實踐的卻是日本的民族性。在設計上面的”日式風格“，漸漸的明顯強調簡約。
當然這不能泛指所有的日本設計，因為這篇是針對這幾本書的讀後感，所以下面寫的是近年來日本生活設計的翹楚 – “無印良品”。

首先，來瞭解一下無印良品公司跟名字的由來（<-從這邊來），無印良品創立於80s, 也就是我們（六年級生）小時候，喜美被認為是爛車，日本的品牌不彰，好東西都還是歐美製造的時代。

「無地／印」（muji）是沒有花紋的意思，「無印」（mujirushi）意為「無品牌」。這是一個很妙的想法，反正當年在日本，國產牌子也不紅，不如就不要算了，搞不好銷路還因此上升（以上是我猜的）。我也很不喜歡東西上有牌子，如果一定要有，最好越抽象越好（像是蘋果），連字都不要有。

拿掉了品牌，放在桌上的盒子，角落的椅子，牆邊的櫃子，少了不斷強調 Branding 的功能，東西好像就更純粹了些。

其實好像生活不需要太多的刺激，有質感，正經一點，才能創造高雅的空間，像是Droog的概念性產品，在家裡偶爾出現一下就好，比例太高可能會有點恐怖，畢竟需要個性的是生活本身，並不是太多的個性商品。

最近想為自己的窩挑些傢具，之前由於室內設計都由我自己來（已經是設計師了，再請室內設計師也有點奇怪，不過時間會拖很久就是了）。在紐約待久了，我喜歡保留多一點房子本身的味道，所以基本的牆面漆了油漆，也沒有補平，天花板也沒釘，管線大部份外露（明管），再來就是選對的傢具搭配了。

其實幾樣對的傢具，就可以讓整個房子很有味道，我弄來了幾張 herman miller 原始版本的  DSW 玻璃纖維椅子，還有 Harry Bertoia 的 Wired Chair, 當作重點，其他的都是顏色搭配 ikea 傢具，最後剩一些矮櫃要買。

我看了很多傢具，發現 MUJI 是我的選擇， 因為它的東西，沒有太多個性，非常好搭配，顏色也很簡單，很容易跟別的傢具相處，不會像一些個性太重的傢具一樣，為生活導入太多視覺性的吵雜（注：好像大喊：來看我來看我，的吵雜聲）。

一位很高調的知名品牌/設計師(我不知道該怎麼定位）蔣友柏曾說：“低調的華麗” ，其實還蠻對的，當每個東西都很搶眼的時候，其實是非常可怕的，ＭＵＪＩ產品“沒有設計的設計”，儉樸中帶有禪學，用它們的產品使現在忙碌的生活平靜些許，是很棒的設計哲學。

細心的人，可以分辨ＩＫＥＡ跟ＭＵＪＵ產品味道的不同之處，其實ＩＫＥＡ也是琢磨於北歐的生活形態而開發產品。ＭＵＪＩ的設計，可以反應出日本人對他們對生活的嚴謹態度，東西不用太複雜或是太花俏，把一個個細節做到完美，加上一個（或比一個還要少一點）的巧思，我想這是它們能在世界各地的主流市場上以日本設計的定位立足，也成為設計師效法對象的主要原因。

最近在台灣科技大學勇奪媒體素有“設計界的奧斯卡”的數個大獎，經網上詢問，所謂設計界的奧斯卡好像有很多個分別是 Red Dot(德), IF(德), Good Design(日)。

其實在台灣的媒體上，會出現“奧斯卡”的不只這些，還有網頁設計界的奧斯卡“Webby Award”,平面廣告設計奧斯卡“D&AD”,音樂界的奧斯卡“葛來美獎音樂封面設計”，以及真正的電影奧斯卡。

就像台灣知名設計師所說：“榮譽是金錢趕不上的”，能得到這個獎，對設計師來說除了榮譽，更是一種鼓勵，實質上設計師也得到了宣傳，也就是名氣。

得了號稱”設計界的奧斯卡“，”台灣之光“等等 Fancy 的名稱，換個角度看好像顯得非常小國心態，難道台灣就這麼一點光嗎？真正的台灣之光應該給得諾貝爾獎，普力茲建築獎，或是像是真正的奧斯卡吧？

不過，當你不是獨一無二的佼佼者，同時得獎者在台灣每年就都有好幾十人，那麼，請問得獎人，你沒有覺得自己好像也沒這麼特殊了嗎？

最後的贏家，其實是這些辦獎單位。

之前友人蕭，得了德國ＩＦ，台灣開始流行起”設計界的奧斯卡“，去年友人傑克，也得了紅點，我很替他們高興，傑克跟我說，參加這種比賽很貴啊： 從頭到尾，花了七千歐元，也就是二十幾萬台幣。從參加，到展覽，甚至要用他們的ＬＯＧＯ放在產品宣傳上面都要付費！去年，友人Ｒ得了坎城金獅，連獎座都要買。

我上網查了一下，現在紅點，ＩＦ獎，幾乎每年都有台灣人得，以前整個獎有一個大贏家，現在則是分門別類，每個類別都有獎！

這個現象，告訴了我們甚麼？ 歐洲缺錢啦～ ！

歐洲人喜歡保護文化，也是近代工業，設計，文化的指標，他們的生活，確實有讓人羨慕的地方，也是全世界人們美好的標準。

你知道你的鼻子不是長在你身上嗎？ 只要歐洲人覺得香，那就是香的。所以他們的工作，就是畫畫衣服，聞聞香水，種種葡萄，釀釀紅酒。製造生產這種累人的事情，都交給亞洲人就好了～

無奈現在全世界的人現在都還是吃這套，短時間內要扭轉這個現況，似乎是不太可能，我們還是得花大錢，參加歐洲的比賽，在網站上秀秀得獎人開心的照片，然後連想看得獎作品都不太好找到，因為他們要你們買他們出的年鑑！

反觀台灣辦得比賽，獎金動輒五十一百萬，用高額獎金換取比賽的國際性，而事後的平面，網頁，宣傳，跟書籍都極微簡陋或是沒有！台灣有一個還算指標性的金馬獎，在設計類，得要好好用心，做好行銷，把設計比賽提升到更具指標性的層次， 得獎人開心！辦展單位賺錢！兩全其美～辦比賽也是一門不錯的生意啊～

後記：

前幾年有機會到歐洲工作，趁週末想衝去ＬＩＮＺ的ＡＲＳ ＥＬＥＣＴＲＯＮＩＣＡ朝聖，沒想到從阿姆斯特丹要去ＬＩＮＺ竟然沒有快速的方法，唯一的途徑是坐18個小時的寢室火車去～ 飛機都沒有到！ 歐洲的同事說，你去那邊幹嘛？那裡是被希特勒炸爛的地方。
那次行程也去了 ＤＯＣＵＭＥＮＴＡ（六年一次德國文獻展），在卡賽爾，也是一個被炸爛的地方！他們靠著世人對他們的定位，成立藝術中心，吸引世人過去消費，這些都是在藝術，設計的大旗幟下面的隱形伎倆。

歐洲人憑著他們是世界的感官，辦展覽比賽，來賺錢，然後再用這些前去研發美感，或是技術，保持他們永遠領先的腳步。現在希臘冰島紛紛破產，歐蒙面臨經融上的大危機，同時亞洲崛起，這些獎項紛紛的分配到亞洲來，反正大家愛得，就讓你得個夠～

拿榮譽與美感的無價，讓大家花了一大比費用，換來一個小小的ＬＯＧＯ可以放在產品宣傳旁邊，還有ＳＥＯ做的很爛的網站上面放上一個得獎者傻傻的笑容。

抽身遠一點，光台灣一年幾十個得獎者，大陸，韓國我懶得查多少，拿錢買不需成本的光榮，這些邏輯何在？

或許有人會說:台灣得獎的人變多了，會不會是因為台灣設計變強了，不管台灣是不是變強，這些獎項除了榮譽（不過如果一個比賽有一大堆第一名，那也沒什麼值得高興的吧～）真正的關注應該在得了獎之後產品有沒有量產，銷量有沒有上升，到底有沒有實質的效應。

當然，參加國外比賽，不外乎是讓台灣設計嶄露頭角的一種方式，不管這種比賽是不是國國有獎，還是自己把別人比了下去，或許在這些歐洲背後賺錢的陰謀之後，也應該想想把錢花在別的方式來ＰＲＯＭＯＴＥ台灣設計（像是廣告，網站，平面等等），多方面進行台灣設計在國際上的能見度。

在一百年前，可能是妳/你曾祖父（或他老爸）的年代，人生出來，就有貴賤之分，大家也很認份，農家出生的，就乖乖的種田，女兒如果能送進皇宮，算是有十足的面子。

一百年後，自由平等的國際價值，貫徹全球，大家只要努力，都可以變成有錢人，就像安迪沃荷的普普藝術，有錢人跟一般人喝的可樂是一樣的，階級好像不 見了，東西變成大量化，念行銷的，以4P當作教義，沾沾自喜，然而只要肯努力，賺了錢，自己或是自己的兒孫，就高人一等了，這種平等的比賽，推波助瀾的讓 以美國為中心的資本主義大行其道。

人需要工作，需要發明，需要新的東西，股票才會上市，上漲，人才會有工作，人生才會有目標。這種競賽，讓所有事物推層出新，手機，電腦，冷氣，衣 物，流行，廣告，大家戰戰兢兢的追求研發，行銷，然後獲得活著的意義。吃苦耐勞的台灣人，在經濟上創下奇蹟，最近有個五都競選人大喊：“台北超越台北”， 強而有力的口號，也是依附在這個值得推行的普世價值上。

然而，大家努力的向前一步，其實地球卻退後了一步，我常常在思考，最好的設計，其實就是不要設計，最好的廣告，就是叫大家不要消費，因為不管做什麼設計，最後都是地球買單。鞋子還沒壞，卻因為心球鞋廣告很有型，而多買了一雙鞋子，手機還可以打，可是偏偏升級之後超慢，不得不再去買一支快的，CD>DVD>BLUE RAY, 畫素越來越高，螢幕越來越大，相機，電視等等的電器，越來越快越厲害，氣油車排氣不環保，所以改用電。

有沒有想過，這些過氣的流行，慢速的手機，容量小的 CD，小螢幕的電視，還有壞掉的電池該怎麼辦？

那些號稱環保的產品，是罪可惡的，說穿了，還不只是讓人買了比較心安。如果有家廠商，出了一支手機永遠不用升級，也不會被其它手機超越，那應該會是最環保的，用到我死掉還可以傳下去用一兆年，就算它整個材質全部不環保，這應該也會是最環保的永恆手機吧！

不過有可能嗎？ 白癡都知道：沒辦法，誰叫人類的整體智能只到這個地步，起碼我不用被抓到宮裡去當太監，努力的賺錢，然後買不斷變高級的東西滿足我的人生，舊的就捐掉或分類丟掉，回收那些東西怎麼了，我想大家都不知道，也不想知道，這就是我們人類目前的進化。

共產主義是先進的，只可惜，人類的智慧的整體進化還沒有到，共產變成了專權暴政，我們也沒得選擇，跟了資本主義，天氣熱了，只好買更涼的冷氣，怪異災情，努力賺錢的人們就出錢援助，人來挖了東牆，來捕西牆，這樣大家才有事情做。

看了這個網站，還真發現有心人在宣導，然而，到底解決方法是甚麼，我好像看不到，倒是發現了，有在賣“樹遭砍”做出來的書，還有造成公害的 DVD，這整個 The Story of Stuff ，到頭來打了自己一巴掌，可笑….

反觀我自己最近廢到不事生產，思考到這方面，我倒是覺得我的不動，是不是讓地球多涼快了幾秒，想到這裡，對自己的廢，好像也不太自慚了。

拿到iPad至今,重量實在不重,雖然常常帶在身邊,不過除了在辦公室外, 還是不常拿出來玩, 畢竟在公共場合使用會被人指指點點, 有點 show off 的意味… 可能台灣地區還沒上吧!

以下是我對這個新玩具的一些想法:

iPad 應該算是一個新型介於手機跟筆電之間的新產品, 拿他跟手機或是筆電做功能比較, 意義不大, 拿他跟傳統的書本,筆記本或是手機比較, 甚至想成一個全新的產品,會比較合適.

先來說大家在iPad推出後最多的詬病:

No USB:

Apple之所以會成功的推出手持裝置, 除了機子,觸控做的好, iTune 裡面的軟性產品才是真正的致勝關鍵.
iTunes Store裡面有正版的書城,正版的音樂,還有Apps Store,十幾萬的應用程式. 要確保這些軟體的著作權, 讓能不能隨意的去拷貝(音樂, 電子書, 還有應用程式, 遊戲等), 會是 Apple 讓出版商願不願意上 iTunes 平台銷售的主要原因, 為了保護這些軟性資產, Apple 在手持科技產品上必須保護這些 copyright, 不能讓它們被任意拷貝, 在如果音樂, 電子書, 程式, 遊戲等等都被鎖住之後, 我真的不曉得 usb 除了會 mess up 這個裝置之外,還能拿來幹麻? 更何況還是有一些其他方法可以解決這個問題, 像是 drop box,evernote 這類雲端服務, 如果善加利用, 有沒有 USB 好像也沒什麼關係.

No CAMERA:

iPad 沒有 Camera 我認為是一個不小的缺點, 不過就算有了camera, 拿這麼大塊版子來照, 也似乎有點奇怪, 不過如果是前置像機的話, 還可以視訊等等, 應該會是不錯的應用, 關於這點, 我想Apple 是想在下一代的時候加入, 這樣可以帶動二代的買氣也說不定, 畢竟以在的科技加上iPhone的經驗, 要加個像機應該不是難事. 不過或許過一陣子說不定會有第三方公司製造出來也說不定.

No Multitasking:

多功是作業系統極重要的發展,不過在攜帶行產物上,好像並不需要能多工, 就像是iPhone版的Facebook, 某些設定功能就只能在正式Website上面操作,我想這在之後設計攜帶式介面上面很重要的觀念, 在上面所要有的是必要的,而不是全部的, 然後越小的畫面,應該提供越少越重要越精準的功能/資訊,而不是全面性的, 所以不能多工,我認為是好事, 並不是個缺點,至於 iPhone OS4所說得多工,其實是暫停,並不代表他能邊放video 邊 chatting 邊看報紙, 畢竟, 沒有人會一口氣想做這麼多事情, 就算想,那就留在辦公桌前做吧!  走來走去的行動科技,並不需要這麼多,因為,有時候還得看路啊~ (這點,在緊接而來的 PC based Tablet 一定會標榜多工, 我想真的是沒有必要…)

接下來說說使用感想:

在紐約的時候, 關於買不買, 曾經掙扎了一陣子, 我想買的版本是最便宜的 16G, 只想玩玩看是不是有什麼創意可以在上面發展的, 不過因為當時16G缺貨,跑了好幾趟都沒買到, 所以就空手而回. (後來回來才找朋友V幫忙帶回來)

設計:

怎麼說呢? 沒有什麼驚人的變化, 有時候看起來像是個大頭症的iPhone, 不過真的好產品設計並不一定是千變萬化, 而是保留著一個一傳統精神而加以演變, 像是 iPad是從iPhone來的, 其他Apple產品也是一眼就可以認出,這種系統性設計的品牌堅持,實在是台灣的電子品牌廠商應該要學習的… 不要搞什麼竹子啦, 木紋,碳纖維等等, 我個人覺得實在是譁眾取寵. 能得個 IF 獎並不代表就是可以符合品牌精神的!

攜帶+使用:

四邊的粗粗的黑框, 主要功能是讓你手抓住的地方, 所以必須要有,中間像是 iPhone 的 home button, 用來關掉程式, 並且標明了哪一邊是下面, iPhone 側邊的靜音按鈕, 取而代之的是防止翻轉的按鈕, 這點貼心的設計對於喜歡坐的東倒西歪或甚至躺著的我,相當實用, 這點也是 tablet得好處 (我覺得iPhone應該也要有這個功能), iPad 不像筆電一定得坐的正正得用, 不過反過來說, ipad 就一定要用一手拿著,它美美花溜溜的背,說真的用單手拿, 還不一定會放心. 在某些狀況, 使用的時候（像是站著,或是做馬桶(不能翹腳)）一定要用到兩手,一手拿著，一手操作，如果公車司機剎車，那可能整個人會滾在地上…(所以趕快去給他加件衣服吧…) 就算坐著,也一定要翹腳放,老實說有些姿勢還是筆電比較方便.

打字:

當兩手拿著要打字的時候, 看似好像是變大的鍵盤, 兩手拿著並不一定好打, 由其是中間”FGHJ”幾個鍵, 並不是離手掌很近, 用大拇指敲,會有一定得難度, 嘗試打很快的狀況下,一不小心很容易會把整個版子弄掉在地上….
以介面設計為角度來解決,我想應該要有個選項,可以把鍵盤分開成左右兩邊,大小在姆指活動的範圍, 在iPad這麼大的螢幕上加一個選像 on/off 按鈕應該不是難事,這樣的話應該可以解決雙手拿著打字的問題.
若是放在桌上,弧形的後被搞得無法放穩,放在桌上打字,用力一點整個版子會喀啦喀拉得搖動,或許這是Apple想要解決觸控鍵盤沒有回饋的問題(開玩笑的,當然不是)

想像的改良方式

重量:

雖說不重, 不過還是比我想像的重, 友人 D 最近買了台 SONY VAIO X (1.6 pounds)系列的筆電, 拿起來好像差不多輕, 不過 VIAO X 是個標準的電腦, 除了拿來觀看,還可以拿來工作, 能力方面 iPad(1.5 pounds) 還是跟真正的電腦差一截, 不過就像剛剛所說, 拿筆電跟Tablet來比較,本身定位就是不同, 就像你說拿滑鼠跟鍵盤比一樣,意義不大… 說到這，iPad 拿久了手還真的會痠, 我想下一代iPad應該要做得更輕才是.

很輕的 VAIO X series

耗電:

在耗電方面,由於它不像iPhone會有手機收訊的耗電量, 所以算是非常省電, 我也沒什麼特別在計算,只是好幾天沒充電好像都還活得好好的…. 不過有一點很機車的是, iPad 充電,一定要插在插座上, 就官方說法是 iPad 吃 10V的電,所以充電比較快,一般PC的USB無法充iPad, Mac的電腦就可以, 我實在很不喜歡 Apple不照規格來,這樣我買的 USB 攜帶充電器,iPad 就不可以用了,差在PC電腦上與 iTune 同步也沒在充電, 不過反正我也有Mac就是了…

螢幕大小:

螢幕大又漂亮, 是我使用的第一個感覺,在unlock之前, 有一朵小花icon的按鈕,主要是可以拿來當電子像框用, 作業系統螢幕上排列的筆 iphone 多一列,每頁最多 20 個 icons 加上下面常用的四個可以多放兩個,最多總共26個 icon, 第一次打開的時候覺得有點空洞,而且像極了放大版的 iphone, 不過使用過後, 覺得如果再多再擠一點, 找東西的時候,眼睛會花掉, 因為Tablet 有一點與 desktop / laptop 不同的地方, 它用手指操作, 在使用的時侯他會離你眼睛更近一點.
“Times Magazine 這類的 App, 似乎好像比網站好看.”
以前在小學在畫畫的時候,都會先規定好紙張大小,以及可使用的工具/材料, 圖紙大小對於一個版面來說是相當重要的, 我想這是為什麼 iPad 上面像是 Times / GILT / eTrade 等等的畫面版型,會比 website 上面好看很多, 原因就在於他大小固定, 而且在iPhone OS 裡頭, 一但打開 App就不會有雜七雜八作業系統的按鈕, 這些在一般電腦 / 網站上是當初設計上的差異, 造成在視覺感受上的不同.

視聽:

螢幕畫質的關係(9.7-inch, 768×1024-pixel LED-backlit display),播放 Video 整體感覺比用iPhone好很多, 黑色的部分表現得比iPhone好, 拿在手上與眼睛的距離, 畫面的大小可以接受(這麼近的距離,太大也不好),resolution 及在室外強光下, 當然比不過被動式的電子墨水 Kindle… 聲音方面, 好像是背後弧形的特殊共振設計(我猜的), 我覺得聲音好像是從版子的正中間傳出來的, 音質不錯, 聲音也夠大聲.

介面重整:

由於 iPad 的螢幕筆較大, Apple 在介面設計也下了些功夫,分別在 Setting / iPod / Mail / Calendar / Pictures 等等都做了最佳化的改良, 其中操作跟 iPhone 沒有很大的區別,指是很多在iPhone上面全螢幕的捲動變成局部的, iPod 上面似乎少了 Cover Flow, 沒有了大螢幕用手紙翻動得快感,Email還是沒有attachment, 要寄照片得從相簿裡去寄,是美中不足的地方.(據說 cover art 只有500×500,用大螢幕看會很醜,不過我是覺得可以不用全螢幕,用部分螢幕來cover flow就好了,像是在Apps Store裡面一樣)

另一半(iTunes):

說到介面, 不得不提一下iTunes, 因為 iPad / iPhone / iPod Touch…. 是整件事情的一半, 沒有 iTunes 這些產品就好像是空殼一樣, 沒有靈魂. (一般市面上其他的產品,這一塊軟體支援都超弱的)

iTunes 一開始是為了 iPod 打造, 所以主要是以管理 mp3 為主, 隨著 iPod 大賣, 不管在 PC /MAC 上面安裝的人數也越來越多, iTunes 的佔有率也大大的提升, 後來 Apple 在行動科技產品上不得不靠這個佔有率極高的 iTunes 繼續讓他升級, 增加新的功能, 像是 iTunes Music Store, App Store, Pod Cast, Video 等等. 而這裡面每一個 Store 也都迅速的成長, 有些背後已經是十幾萬以上的電子商品在架上, 不過在 iTunes 裡面卻還是一個小小的文字連結按鈕, 第一次找的人, 還真不容易找到… 此外,雖說用了 iPhone / iPad 已經有段時日, 不過對於他 Sync (同步) 的原則, 還是摸不太清楚, 有時候插在別的電腦上, 或是自己有多台電腦, 事情好像就會變的十分複雜…

我認真的覺得整個 iTunes 的 information Architecture 應該要重新大修整, 把重要的 Store 直接拉到第一層, 或是獨立變成一個程式,而且必須要解決 多台電腦使用同一個 iPad / iPhone 的狀況.
很多人在謠傳之後 iTunes 會變成雲端, 這樣一來, 多機使用同一個 iPhone 好像問題就可以解決, 我也希望等到 iTunes 變成雲端的時候, 整個介面可以修改的更人性化…

一個 iTunes 裡面現在已經涵蓋了太多的東西, 裡面有本機撥放, 網路購物, 傳輸到手持裝置等等的功能, 每一個功能裡面又分出很多更細的功能, 這些功能有些互相交錯, 在介面設計上面應該是一大挑戰.  iTunes 9 的 iTune Store 已經將 menu 放到上方, 明顯的改善很多. 我個人是認為可以把左邊的三大功能分出來變成三個軟體:

• iTunes Player (負責在電腦/筆電上的撥放)
• iTunes Media Browser (網路購物,裡面有Music / Apps Store等等)
• Device Transporter (負責傳輸到裝置設備上, 並有一些 calendar 同步等等的功能)

這樣每個軟體的功能清楚, 而且不會互相綁死, 當然 Apple 有他們自己的考量, 這只是我私人意見…

電子書(iBook):

iPad推出最直接影響到的就是像是Amazon 的 Kindle 之類的電子書市場,然而 iBooks 讓我很意外的並不在內建的軟體裡面, 有點Confused 的是有些雜誌/書籍自己做出了 App based 的流覽介面(像是愛麗絲夢遊仙境,裡面有一些互動,我想是iBooks辦不到的) 而不用 iBooks, 我想iBooks主要的Target應該是在非常傳統的書籍(商), 我並沒有買什麼書,只翻了翻 iBook 送我的 Winnie the Pooh, 書籍內容跟一般的書一樣,橫拿可以一次看兩頁,有翻書的特效, 還可以變換字體跟字形大小,並且有查詢功能, 在變換字形方面,我想隨著書本數位化,越來越多的書籍會變成數位格式, 然而可以變動的字體, 對於嚴謹的 Book Design / Graphic Design, 會是一件蠻顛覆的事情… (書本設計,最重要的就是字體,字體大小,還有留白出血,圖文編排,還有頁碼等等的設計重點,iPad上面這些都可以變動,這會讓整個Book Design會有革命性的全新思考邏輯)

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另外還有一個很奇怪的現象, 就是既然可以做 App, 很多出版社乾脆自己做自己的 Store, 像是Marvel Comics/ Times / How it works Magazine 都推出了免費的 Apps 讓人下載, 下載後並不是一本讀物, 而是他們自己的商店, 商店裡面販賣讀物, 我想那些讀物也是用一些自己的 Format 在該 Apps 裡面跑. 這樣一來, 可以不被 iTune 抽一筆, 而且還可以藉由升級 Apps 提供更多更新穎的閱讀方式, 這可能都是當初 Apple 沒有想到的招.

我上一篇A letter for Adobe Flash 的 idea 跟這個方式一樣, 我想Adobe 可以自己開一扇窗讓人跑 Flash, 在自己的 App底下…

最後, 對於Apple 拿手的多點觸控, 不必多說, 就舉個例子吧~

對我而言, iPad 最棒的就是畫圖了, 比起昂貴的 wacom cintiq 12wx(12.1″ $999), iPad(9.7″ 16G $499) 加上台產的 dagi stylus 電容筆(Thanks to 友人S, 等待中), 方便又好用(可惜有多點卻沒感壓), 以前常帶著筆記本跟一堆色筆, 畫完還要掃描上網,現在只要一塊版子就差不多夠了! 喜歡塗鴨的朋友可以去買 Autodesk 出的 SketchBook Pro, 它讓我重拾了兒時畫圖的樂趣, 可以在咖啡廳裡畫一下午,相當有趣. 同時這也說明了 iPad 在 SPEC 上面很難說出有什麼過人之處, 只能說用過了就知道了~

我用iPad畫的”面子”.

Steve Jobs 最近的一篇 Thoughts on Flash, 造成了走山+大地震, 上面指責了 Adobe Flash 總總的不是. 此文發表後 Adobe 也加急救, 反駁1, 2 (也瞬間把 iPhone Apps 的輸出從 Flash CS5裡面拿掉… 很多人期待的啊~)

Jobs 的這篇 Thought on Flash 對全世界成千上萬的多媒體設計師不外乎是一個噩耗. 這代表了如果要在 Apple iXxxx 上面玩一些創意,必須要去學 Apple 奇怪的 Object C 語言, 友人R, 貓, 還有我, 反正也打算這麼做, 只是以我這高齡還要在去學另一個語言, 實在是很想問候別人的雙親…

其實我還蠻贊同 Jobs 的部份觀點, 畢竟我也算是半個 Apple Fan, 但還沒到某些人口中”God create job , job create us” 的地步, Jobs 在他的公開書中指出 Flash 並不是針對多點控制所設計. 光 rollover 這個說法,就足以讓 Adobe 百口莫辯. 但是Jobs所認為html5可以代替 Flash 的說法, 我則保持懷疑態度.

Jobs 所提到現在必須仰賴flash的web video, web game (他說以 Free App game 代替) 其實只是 flash 的部分應用,　Flash 之所以大流行, 是因為他可以在網路上玩許多創意,像是 thefwa 上面的許多網站, 我並不相信光用 html5就可以達成.
剛剛在看 vw 新的網站, 把 Fox 汽車 inside out的翻開, 如果有人能用 html5 做出一模一樣的東西, 那以下說法就不必看了.

基本上, 以Jobs把 web 視作 資訊產物, 像是讀讀文章啦, 看看 web based video, 同時在 html5 能做到的範圍提供一些”稍微”互動的設計(還是多點的呢!). 謂何我說”稍微”呢, 因為我想以他的看法

• 除了翻頁以外, 直來直往的書本, 他把他弄成 eBook(這個小部分就是跟 Amazon kindle等電子墨水書對打)
• 所謂在 web 上面的多點互動, 其實只有指放大縮小, 拖曳等等僅止於基本多點觸控流覽 html 網頁的方式.
• 至於高度互動的產物, 他則歸類成 Apps, 所以像是 thefwa 上面的那些怪物網站, 在 steve jobs 的眼裡, 應該弄成 Apps.

不過這樣就絕了~ 像是剛剛提到 vw fox 的網站及 thefwa 那些怪獸網站,裡面有很多創意的視覺及概念,還有FB上面的諸多遊戲, 互動banner… etc. 這些絕大部分是拿來做行銷廣告的, 如果硬弄成 Apps, 好像有些說不過去, 更何況大家還得上 App store download 下來使用, 在整個流程有點說不過去加上不切實際.

Jobs 的這篇公開信, 讓大家覺得Flash好像會走到Director當年的路($#@, 我當年lingo很厲害說), 有點像是把正在越滾越大的網路創意般的大西瓜切成兩半(現在天氣真悶啊), 讓它好像不容易滾了, 尤其是在單點互動視覺這個部分, 這讓人有點傷腦筋… , 就因如此, 站在 html5不容易做到的視覺互動, 好像目前除了 Flash ,並無其他可能, 所以我個人把脈認為Flash應該死不了.

給Adobe,還有非 Apple 手機製造商一些小建議，好好的把web / apps 這兩塊分清楚, 掰咖的觸碰介面弄更滑順, App Store 建立好(趁 iTune還有點掰咖的時候(我個人認為iTune功能越來越大,越來越慢越難用), player 做好, 有心廠商更可以弄個 flash based tablet product, 在網路上可以用滑鼠單點的方式看 Websites, 而在Application裡面可以玩多點的 Flash Game, 世上成千上萬的 Flash Developer 可以迅速的讓 Whatever App store 軟體突破二十萬幹掉Apple, 這是很有利基的反攻機會, 而且是非常有可能的!

基於以上總總,

• 踏上programmer這條不歸路的，還是乖乖去學iPhone/iPad Sdk的 Object C吧! Apps Store 的機製或許還可以讓妳/你大賺一筆,或者退而求其次好好的練練 html5/jquery/css吧! 如果懶惰的,可以賭賭看上面說的 Flash Apps, Anyway~ 應該也是有新的 Flash Library要學, 還是一句話: “活到老學到老”是大家的宿命, 將來會怎樣誰也不知道啊~
• 至於搞創意的 Creative directors, 大家可也要忙一點了, 妳/你的idea可能要多好幾種版本, 如果利害的話還要分好幾根手指, 玩的東西變多了, Charge 也會跟著改變啊~
• 最後業主們, 請慈悲為懷, 針對不同的平台付費吧! 不要老想一個網站打死全部, 就算想這樣也要付高一點的錢啊~ 網路比賣場看的人多啊! 不要只想請辣妹跳舞,問宅男問題, 起碼也要個漂漂亮亮的Flash branding, 跟provide 整整齊齊的 html5 information. 啊… 優ㄟ壓~

上次在紐約跟友人f吃飯,他拿出了新買的ipad,秀了一下他買的東西,我們也因此而評頭論足的討論一番.

像是Phaidon Design Classics iPad Edition 裡面有點類似3D瀏覽的方式,其實flash 也是可以做出來的,在幾年前也不少網站有做過類似的設計.除了依照地平傾斜的介面轉換, 還有些許的多點觸控, 這類的資訊設計介面,並不是不得了的創新,不過當我使用的時候,整個感覺卻有很大的不同.

iPhone/iTouch/iPad 系列可以說是把sensor technology做到非常的平順流暢的境界,不過多點是不是就一定比單點還要利害, 用滑鼠真的變成是過去式了嗎?

在行內朋友紛紛高唱多點萬歲之時,殊不知以創意觀點退一步想想, 單點與多點只是在形式上的不同, 如果以好的創意為出發點, 就像是為什麼我們還是需要用筆來寫字,只是適不適合的問題而已. 然而多點的 user experience 的確讓 user 更容易融入作品之中, 但是據我的經驗, 真正用到多點的目前不外乎只有部分的遊戲, 還有放大縮小而已. 畢竟在介面設計上, 決定只能有一點.

(架設有一個選項上面有 ‘ 確定’/'取消’ 一根手指按確定一根手指按取消,那是要取消還是要確定??)

web based 的 ebook 並不是沒人做過, 在 web 上面發表的文章,何嘗也不是一種 ebook 的呈現?
像是 issuu 這類的線上雜誌, 為何沒有像是youtube / facebook 這樣大肆流行?
web based 的 簡介或是遊戲, 跟 App 到底有沒有差這麼的多?
究竟這些已App為出發點的產品, 到底根 website 有哪些不同? 到底是不是有這麼創新?

• 單一畫面, 以退為進
  很多人在抱怨 iPhone OS 沒有多工的同時, OS4 推出了, 宣佈了新的多工機制, 明眼人一看應該可以了解, OS4推出的不叫多工, 它只是不把其他的軟體關掉, 讓它暫停, 所謂多工就是同時間有很可以有很多程式同時執行, 既然暫停了, 怎叫做多工?
  與其說這是欺騙, 不如說這個決策有太多聰明的地方, 在技術上, 它省電了, 在人性上, 手持科技何必須要多工執行? 基本上使用人還得注意看路啊~ (我常邊走邊用iPhone)
  拜此項機制所賜, App 有著天生的一種優勢, 就是在畫面上, 一次 user 只看到一個程式, 而且是全螢幕的, 沒有了一堆視窗按鈕, 狀態列, 拖曳邊, 縮放 corner 等等等等.

  

  
  
  以上兩者,是不是後者看起來簡單多了?
  
  這全螢幕的經驗, 也不是多麼的創新, 只是從前是個額外的 option, 在 Apps 卻是內定強迫執行, 這一點點的差距, 加上多點的互動, 產生更多的 immersive emotion. 感覺卻是大大的不同.
  Mac 的 dock , Windows 的 Task bar, 原本都是為了因應先進的多工處理而產生, 但是卻造成螢幕上一堆按鈕,或許在操作上滿足了人的控制慾,雖之而來的卻是很不乾淨的畫面…
  既然是mobile technology, 除了硬體本身小以外,在介面上應該要有同等的呼應 — 更小更正確的資訊, 以及乾淨漂亮的介面 -> 也就是減少控制介面 -> 減少功能…. 要做複雜的事情還是回電腦上做吧, 走路要看路啊~

• 筆電萬能, iPad賢能
  所謂萬能的筆電就是筆電是桌上電腦的縮小, 人們 expect 它就是小一點的電腦, 對他要求就是要能跑 photoshop, 能做高階的文字處理, 能處理各種電腦該處理的事情.
  iPad 多似 iPhone 的放大, 而少幾分筆電的型態, 這樣的區隔, 定位減少跟萬能的筆電牽扯在一起, 反而是大一點的手持科技.
  對於大一點的手持科技這樣的標準, 它能跑 3D 遊戲, 就足以讓人讚嘆,再加上那滑順無比的多點控制, 使用它的經驗跟感覺, 令人開心, 同時在種種定位跟價位上,它是令人開心的產品, 不是讓人拿來工作或幹活用的.

• 機制不同,感覺不同
  iPad裡面做出來的東西,像是 多媒體式的互動書籍,基本上都可以用 web technology 像是 flash / jquery hybrid 的方式完成, 並且達到高度的 user 互動.
  除了用到大量 OpenGL / 3D 運算的遊戲, App Store 上面有不少遊戲在 web 上也都可以做的出來.
  也就是說,在App store上面的, 有很多在 web page 也可以做到, 不同的是 App 要錢, Web 不用錢.
  其中不同的地方到底在哪?
  以我的淺見,就是在 iTune 裡面的 App Store 了!
  網路上的東西不要錢,要錢就沒有人會去, 所以 App Store 如果是在 browser裡面, 人們這種根深蒂固的想法就不會去買.
  碰 巧他就不是放在browser裡面而是在 iTunes 裡面, 並大部分都是以美國人給小費般金額在販售, 對我而言, 上AppStore買東西, 好像不是在付錢, 更像是付小費給 App Store,感謝這些軟體帶給我便利.
  付費給人的感覺是一種擁有, 而且打著App的名號, 就算他長的再怎麼像是Website, App 給人的感覺就是比較正式,比較值錢, 就算該App, 裡面其實只是另一個 Browser 也一樣.
  舉個例子: 當某人自我介紹是某大廣告公司的創意總監, 他亂蓋的東西都會是有創意的,即使內容跟小咖設計師講的差不多… 這是人們先入為主的觀念.
  App 在一開始就似乎跟 Web 區隔, 碰巧的就造成這種局面.

• 嚴格把關,顛覆制度
  長久的網路內容免費,好像所有的免費服務到最後都向傳統媒體一樣,靠廣告來賺錢. 某些傳統雜誌網站,像是 Communication Arts / frame / wallpaper 等,在網路資訊像是blog 等等的壓力下,也得在網路上做廣告, 不過又不能把內容全部搬到網路上的窘境.
  iPad一出來, 主要市場也打著 eBook Reader, 對於內容開發者更是開心, 可以透過網路bookstore 來發行, 若是格式不合, 甚至可以推出自己的 App. 由於整個是有付費的方式而且透過嚴格的 App Store 發行, 出版商一定可以拿到錢, 又不用擔心會有盜版, 或是被拷貝的情形. (我想這也是Apple所有的手持裝置都沒有檔案瀏覽的功能, 所以也沒有usb, 主要就是不讓人把東西拷來拷去的, 造成盜版問題, 而衍發出出版商不想由 iTune 平台出版….)
  此外,對於獨立開發者, iTunes把web工程師上下班領薪水的方式顛覆, 只要好好開發, 就算是個體戶, 也可以直接從 iTune Store 賺到錢. 講誇張一點,透過這個機制, 程式設計師似乎可以更接近烏托邦的生活,不用上下班, 寫寫App 就可以謀生.
• 同中求異!
  既然 App / Web 差異似乎不是絶對性的,  App的推出勢必造成一些區隔. 以下是我的推測:
  App 既然叫做 App, 他應該要偏比較恆久式的內容,所以內容應該更是正式,而不是像一般web上面(Twitter / blog一般,隨意亂寫).
  一時的廣告促銷似乎不足以達到App的定義. 當然App應該也是要比一般Web還要複雜.我個人是更偏好App的主要功能可以不透過網路就可以使用.
  Web 還是最簡單最廣泛,透過browser Access,不用download 安裝, 不用付費就可以執行, 跨所有平台, 當然可能會越來越偏向廣告創意, 更新性的內容, 社群互動. 此外可以替 App 打廣告.
• 軟體的尊卑
  對我而言, 所有軟體都是有尊貴卑賤的, 功能越大的軟體, 對我而言越是重要, 比起像是小畫家之類的無用軟體, 我認為甚至可以把兩者視為天空與橡皮擦,兩個完全不同的東西.
  iTune 從之前只是一個音樂撥放器, 一直到現在所有的Apple系列的行動內容都要透過他, 甚是許多程式設計師, eBook 作家, pod casting, musician… etc. 都要透過 iTune來散佈他們的產品.
  我甚至認為iTune在osX裡面應該升格,不該只是一個 App icon, 或許可以跟系統加以整合等等. 把 AppStore / Music Store / pad cast 等等的功能升格出來變成獨立的軟體,而不是包在iTune裡面….
• 能力越大,責任越大
  iTune的功能已經超越了以往, 在music store / app store 等等的排序,足以影響到一首歌曲,一個軟體的銷售量, 而 iTune裡面的search功能還很陽春, iTune SEO 應該會是下一個熱門的 SEO 探索平台, 然而整個iTune又是封閉的系統, 要如何有個好的機制, 會是如何控管將來上看百萬個 App 排序的關鍵,我想Apple要想個方式改善現在簡單小小的iTune介面卻有暴多的隱藏資訊, (或許App store公開化, 或是外放 購買機制, 像是 youtube 一樣, 可以把購買機制embed 到其他的網站裡. 而不一定只能在 itune 裡面購買… 這樣可以把 search 機制丟還給google, 當然這只是我的提議…)

iPad 銷售量驚人, Apple 股票直衝三百, App 延燒很快, 我想勢必讓別的平台無法追上, 想要在 App 上一展身手, 像是當年網路互動剛推出時的造就出那些英雄們, 現在又是一個新的契機.

我剛看完Tim Burton的艾莉絲夢遊仙境,故事中的角色讓我驚艷!!!!!

一齣大家都很熟悉的奇幻故事,Lewis Caroll的原著本名為Alice’s Adventure in Wonderland就曾出現非常經典的插畫.

但腦中的艾莉絲仍是停留在1952年由Disney所推出的Alice in Wonderland,穿著藍色洋裝,白色圍裙的金髮小女生

這些角色已經深植觀眾的心中, 要能拍出Tim Burton的風格並取代大家對艾莉絲心中的地位是一件非常艱鉅的挑戰.

一位德國的素人插畫家,Michael Kutsche 有一天在平凡的工作中, 接到了Sony Imageworks 的來信, 他們在網路上看到MK的作品,希望有機會與他合作.

這是MK的第一部電影作品, 網路上的際遇,展開了一段屬於他自己的Wonderland!

很開心MK所設計的角色沒有流失印象中Alice in Wonderland的味道!

更難能可貴的是,這些角色設計沒有局限在以往的Alice In Wonderland的洪流中,反而有股清新脫俗. 過去的洪流似乎跟上了時代的潮流!

不管畫工多細, 3D多逼真. 角色設計似乎還是得回到原點, “討喜”與”親切感”就能贏得人心.

一年多前,因為工作的關係我也試著詮釋心目中的艾莉絲.

不管畫得如何, 現在怎麼樣都看起來,就像是在關公面前耍大刀啊!!!

2003年的時候,我剛畢業,抱著一顆興奮的心情去R/GA interview, 面視官之一就是 稻本零, (其他的都忘記了,因為稻本零長的最帥,幾乎是全場的發言人)

當時interview完,他丟了一句,我不曉得你為什麼找不到工作? 後來他們還是沒有錄取我, 可能是911後經濟超不景氣吧.(那年畢業生,幾乎全部回國發展了)

六年後,稻本零已是 AKQA 創意長.

去年底餐加了i@T舉辦的互動創意講座. 講師陣容堅強,包括:

稻本零（Rei Inamoto），舊金山獨立數位廣告公司AKQA創意長

伊藤直樹(Naoki Ito)，東京GT. Inc 點子人（Idea Man）

田中耕一郎(Koichiro Tanaka)，東京Projector 創辦人暨創意總監

稻本零

帥勁的Rei,是三者唯一在跨國際的美國公司,他的Presentation相當的前後呼應,有調有理,最後還把重點都重複一次,相當專業,我想他應該經常演講.

Rei 主要是說明時代的不同,以往數位媒體+廣告公司的方式將會被新的web2.0傳播方式漸漸取代. 重點分做:

Start from the other end

Supersonic (NIKE + Web2.0 )

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利用活動的方式, 預賽在倫敦錄製成節目, 優勝者可以獲取參加馬拉松比賽的資格,整個過程利用myspace直撥,似乎還有用到tweeter之類的?

To predict the future, invent it

USPS + augument reality

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利用 AR 技術, 讓使用者了解他需要多大的包裹箱子

It’s good to be first, it’s better to good.
It is best to be both.

VW Gti iPhone game

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把廣告做成遊戲,並用比賽得到免費車子作為獎品

xxx

由Rei的演講及他舉的例子, 不難發現他擅長運用最新的科技並且跟廣告做結合.

聽完他的演講啟發了我一些想法:

• 網際網路剛開始流行的時候大多數是以自己架設一個主要官方網頁為主,使用者必須知道網址才可以連到這個網頁 -> 效應:好名字的 domain name變的很貴
• Google search 也是一個管道, 要在某些關鍵字上排列前茅, 也是人家找到網站的要點 -> 效應: 大家狂做 SEO/關鍵字行銷
• Web2.0所產生的族群, 以往獨立網站的概念逐漸瓦解, 不知道網址的人, 除了Search engine之外, Tweeter / plunk / facebook / blog / flickr / myspace 等也漸漸變成傳播資訊的主要平台

伊藤直樹

Love Distance

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伊藤直樹以站遠一點的角度去看待宣傳的主題, 以 Love Distance – Sagami condom 為例, 他把保險套廣告轉換成一個活動, 由全日本徵求一對情侶, 一個在北,一個在南(一個從北海道, 一個從京都?),然後開始往日本中部跑1000km的馬拉松,並且在網路上實況轉撥, 也發表剪輯之後的廣告成品. 在廣告片段上不斷的用數字來顯示他們之間的距離, 一直到最後兩人擁抱, 0cm, 然後再把數字拉大, “愛需要一點距離 – Love needs distance – 0.02mm sagami original”

這個廣告, 從愛情出發, 用很大距離的馬拉松方式強調產品超薄的特性, 最後用有點反向操作的”愛需要一點距離”的巧思帶出保險套的特色, 讓人會心一笑, 實在是很有人性跟創意的作品.

整個活動實況轉撥做成影片節目, 不僅讓整個作品跳出一般影片廣告的範圍, 也以很巧妙的方式利用到web2.0的特性,除了有創意之外,在宣傳的方式上面也非常聰明.

Helicopter Boyz

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另外一個作品是日本味十足的 nikon 微型投影式數位相機, 利用搞怪及反向思考, 以一個很怪異的兒童舞蹈表演來展示產品的特性, 由於整個影片內容很奇怪, 所以造成了朋友之間互相轉寄的病毒式行銷, 這個轉化也算是達到了效果. (這個方式讓我想起了msi 魔高一丈的超薄電腦影片…不知道是被人惡搞還是商家刻意製作)

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田中耕一郎

Uniclock

田中先生的大作 uniclock, 利用舞蹈的節走與時間突顯 uniqlo 衣服的色彩樣式的特色.

田中的經歷跟其他演講者略有不同, uniclock的創作流程跟出發點, 剛好是其他的相反.
他早期興趣是電影製作, 可能在收入跟競爭的壓力下, 他可以轉戰電視短片或是電視廣告影片,不過他選擇了新的方式 – 網站互動影片.

在 uniclock的製作過程中, 他以影片出發,嘗試的根uniclock的服裝行銷做結合. 在摸索之中最後產生了這一系列藝術性相當高的作品.好像看著可愛美妹歇斯底里的跳舞不管男女都有一種樂趣…

uniqlo calendar 則是 uniclock 之後衍伸出來的作品, 把 uniqlo 的企業形象跟日本文化做結合, 讓uniqlo不只是大眾口味的衣服, 更是把日本文化行銷到世界各地.

田中先生的創作過程比較不像是廣告策略的商業運作發想, 而是類似藝術創作的嘗試, 讓我回想起學生時代做設計的熱情跟態度. 工作之後,在客戶的要求, 商業策略的介入, 原始創意往往會受到限制, 久而久之會開始妥協而因循故往, 喪失掉了學生時代的初衷, 田中先生能在 uniqlo 這個大企業中執行自己的原始想法, 我感到十分勇敢,直著及欽佩.

這次研討會的三位講者都用了他們自己的方法利用 web 2.0來行銷. 雖說不應該依賴技術來發想創意,但以創意出發來利用技術,刺激出來的火花,我想是此次演講最重要的心得.

設計鬼才,友人唐人張出書,請大家捧場.

紐約其實比叛逆還離經叛道！

什麼事情都有可能在這個城市發生。

紐約人其實很經典！

你可以看到日積月累的文化體驗，在他們的身上淬練成獨一無二的品味。

在紐約居住多年的知名設計師張天捷，試以玩心與好奇心剖析紐約文化。

他先由紐約人的「穿著」入手，走上街頭，拍下這些真真實實生活在紐約的人，深度解讀他們到底在穿什麼規矩？穿什麼態度？穿什麼文化？

透過鏡頭與他的另類視野，你將了解：為什麼紐約人穿什麼像什麼，品牌與購物是文化、是生活，張天捷帶你穿透紐約！

作者簡介

張天捷　Jack Chang

畢業於紐約PARSONS藝術學院數位媒體設計研究所，也曾在紐約視覺藝術學院視覺傳達學系與廣告系雙主修。《YOU ARE WHAT YOU SHOP》一書曾獲HKDA香港設計師協會獎，其他創作作品更曾多次榮獲倫敦國際廣告設計獎金獎，紐約TYPE DIRECTORS CLUB特選優秀作品，日本東京100% DESIGNER’S WEEK 展覽，及紐約廣告設計學會等國際大獎。作品亦多次收錄於國際DESIGN ANNUAL BOOK 與設計雜誌。

最近公司重金(就台灣一般薪資來說),徵聘C++,linux程式人員,我除了請友人們傳消息出去,在104上也刊登了啟示.

不時傳來的求職信中,因為要求英文能力,所以我特別去看了學歷跟語言能力,我發現很多待業人士,跟我一樣是海龜,不過牠們擱淺了,在尋求另外一絲絲的機會.

並不是所有海龜都有富裕的池塘,很多海龜抱著一展長才的心歸鄉.
雖然撐了很久,很慶幸自己留足了後路才回來,也想給這些海龜機會,不過這些海龜們的飲水要求,應該也會比本地土鱉高吧? 而土鱉的實力,也未必比海龜差,土鱉習慣在土上,跑的說不定比海龜快.

由這些海龜的資歷看來,除了年紀,很多經驗實力都在我之上,不禁擔心如果哪天我這隻海龜也擱淺了,怎麼跟其他海龜們競爭.

在國際深海裡遨遊,小灣這塊地方水深太淺,海龜們實在沒有辦法像在深海一樣的展開雙翅在水中飛舞,這也是其他許多有實力海龜一直待在海洋裡面不敢回家的顧慮.

家鄉畢竟是家鄉,大海裡再怎麼游也游不過其他的鯨魚,累了的海龜們還是要游回自己的出生地,在熟悉的地方,在有家人的家繼續下去.

小灣畢竟是小灣,有著小灣的生態,游著小小的魚兒,吃著淺水的食物,該怎麼辦呢? 寒水辦到了,小灣的海龜跟魚兒,是不是該一起想辦法讓小灣變成大灣呢?

2.Staten Island Ferry 看自由女神,南邊經濟區 Century 21

3.帝國大廈看其他屋頂

4.MoMA,上東城美術館看大師真蹟

5.Williamsburg Hall, Bowery Ballroom, Webster Hall, Mercury lounge, terminal5 聽音樂假文青

6.陽光下午逛西村, 新 high line 花花草草

7.嘗試各國越吃越好吃的食物, 鬆皮帶

8.逛 S/Noho/Nolita 裝時尚

9.中央公園晒太陽, 中城名店街血拼

10.收拾行李,回家

以上,
只是觀光行程,

紐約可以停看聽的
太豐富太多了,
還有很多地方想去,
還有很多東西想看,
可是紐約就像無限的黑洞,
想抓住很多,
卻忘了自己的手其實沒這麼大.

看了越多,越看不到自己…

無限的紐約,像黑洞般,
錯亂了時間

九年如一日,
歲月飛快.

不才的我,
在洋人的地方,
能到達的有限.

10/23 回台灣.

大家加油～ 掰啦！

…想找我吃飯趁早

我一直很注意的拷秋勤這次因為入圍JPF Awards 飄洋過海的來到紐約（這是他們世界巡迴的第一站）有朋自遠方來，請大家共襄盛舉，一起熱鬧熱鬧~

他們之前的新曲-灰色海岸線，對於此刻的台灣人而言特別發人省思。

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（MV幕後花絮）

也聽聽舊作逆天，充滿環保意識。

ps: 他們的“拷！!出來了！“專輯是蕭青陽老師設計的

紐約區表演行程

活動名稱：拷秋勤世界巡迴第一站 – 紐澤西
時間：8/25 (二) 晚間19:00-21:00
地點：美國紐澤西州 Boys & Girls Club of Lodi
地址：460 Passaic Ave., Lodi, NJ, USA
網站：http://www.bgcoflodi.org

活動名稱：拷秋勤世界巡迴第二站 – 紐約
時間：8/26 (三) 晚間18:00-19:00
地點：美國紐約州紐約辦事處表演聽
地址：1 East 42nd Street, Fl. 6 New York, NY, USA
網站：http://www.edutwny.org

活動名稱：拷秋勤世界巡迴第三站 – 紐約
時間：8/26 (三) 晚間21:00-22:00
地點：美國紐約州Arlenes Grocery餐廳
地址：95 Stanton Street, New York, NY, USA
網站：http://www.arlenesgrocery.net
(本場次所有表演者的收入都捐贈給賑災單位)

完整巡迴表演地點

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我以前的介紹

2007 柳暗花明。聽見。拷秋勤

2008 【交工。菊花夜行軍 】● 傳承。拷秋勤